NICOLE COSTA

(Santiago)

Actriz, cineasta y productora. En 2017 ganó el premio a la mejor actriz en el Queer Lisboa por su papel en Los objetos amorosos, de Adrián Silvestre. En 2018 debutó como co-directora en SANFIC con el cortometraje Danger & Alone, junto con la actriz Mary Monahan. En 2019 estrenó su primer largo documental El viaje de Monalisa en el Festival Internacional de Cine de Valdivia, IDFA, DOC NYC, entre otros; y obtuvo los premios a Mejor Documental en Zinegoak 2020; a Mejor Película Documental en el LesGaiCineMad 2020 y, recientemente, el premio a Mejor Película Latinx de Estados Unidos por Cinema Tropical (Nueva York, 2021).

PILAR MONSELL

(Córdoba)

Cineasta, artista e investigadora. Estudió Cine Documental de Creación en la Pompeu Fabra de Barcelona (2007). Ha dirigido filmes como Distancias (2008), Pan, trabajo y libertad (2012), África 815 (2014), que ganó, entre otros, el premio a Mejor Documental en Zinegoak 2015; y Dos sueños después (2017), Premio Especial del Jurado en el Festival de Málaga y Mención de Honor en la sección Fronteras Destruidas del Festival de Cine Independiente de Lima. Actualmente se encuentra presentando su último trabajo, Una revuelta sin imágenes (2020)  estrenado en la Sección Currents del New York Film Festival y que fue seleccionado en Málaga, Sevilla, Doclisboa, entre otros.

XABIER ARRATE BURGUILLO

(Lekeitio)

Licenciado en Historia, Máster en Estudios Comparativos de Literatura, Arte y Pensamiento y Postgrado en Gestión de Plataformas e Instituciones Culturales.

Su labor profesional se ha desarrollado principalmente como profesor y compagina su trabajo como docente con proyectos de gestión cultural en el ámbito de las artes audiovisuales y escénicas como el Festival Internacional de Teatro de calle  de Lekeitio o encuentros de teatro amateur Ertzak.

Desde el año 2013 es parte del equipo organizativo del festival de cine Euskal Zine Bilera de Lekeitio, el evento de cine en euskera más longevo de Euskal Herria, que actualmente dirige.

AFIOCO

(Italia - Chile)

Cineasta, activista y persona no binaria, tras su paso por la escuela de cine, se adentra en la fotografía, el video arte, el vijing y la dirección actoral.

Comienza su activismo audiovisual junto con la ONG Apoyo Positivo en 2010, visibilizando diversidades y personas vulnerables dentro del colectivo LGTBI+.

En 2016 dirige Diversxs, su primer documental sobre un grupo de adolescentes transexuales que recibe premios en varios festivales como el de Valladolid y Lesgaicinemad, y es seleccionado en competición oficial en más de una treintena en todo el mundo. Junto con Apoyo Positivo crea también Indetectables y dirige varios capítulos de esta serie de ficción que visibiliza la problemática del VIH en nuestra sociedad.

KAI ETXANIZ

(Iruñea)

Compositor de canciones en Sony/ATV y cantante. Entre sus éxitos se encuentran singles como “Sonrisa” (Ana Torroja) o “Deshazte de mí” (Malú), mejor canción Cadena Dial en 2014. Ahora mismo suenan singles de los que es coautor en la voz de Aitana o Sergio Dalma.

Como activista trans ha formado parte de la mesa de trabajo del Gobierno de Navarra de la Ley Foral 8/2017, de 19 de junio, para la igualdad social de las personas LGTBI+, consiguiendo para la comunidad trans la despatologización y la autodeterminación en Navarra.

Su último trabajo ha sido como autor y project manager de Naizen / Yo sé quién soy, un proyecto para visibilizar la luz de la infancia trans.

PABLO A. CANTERO

(Cáceres)

Desde hace más de una década dirige FanCineGay, el Festival Internacional de Cine LGBT de Extremadura, una propuesta cultural multidisciplinar que se expande por más de 25 localidades de la región. Es Vicepresidente de la Fundación Triángulo Extremadura.

Doctor en Investigación Sociosanitaria. Terapeuta Ocupacional, Sexólogo y Educador Social. Apasionado de la docencia. En la actualidad es Vicedecano de Comunicación y Extensión Cultural en la Facultad de Ciencias de la Salud de Talavera de la Reina (Universidad de Castilla-La Mancha).

BEGOÑA ZUBERO

(Bilbao)

Se formó como fotógrafa en Madrid y Nueva York. Desde sus primeros proyectos ha desarrollado una fotografía de tesis de impecable factura técnica, formal y estética, en la que la documentación e investigación le han permitido elaborar unas imágenes de gran calado intelectual.

Sus últimos cuatro años de residencia en Italia han tenido como resultado la serie que ahora se presenta bajo el título El principio es la mitad del todo. Este proyecto surgió tras el descubrimiento de la faceta de Michelangelo Antonioni como fotógrafo gracias a las imágenes que acompañan a su artículo “Per un film sul fiume Po”, publicado en 1939 en la mítica revista Cinema.

NATALIA PIÑUEL MARTÍN

(Salamanca)

Historiadora del arte, investigadora cultural y comisaria desde la
plataforma Playtime Audiovisuales, de la que es cofundadora y con la
que llevan a cabo proyectos curatoriales para centros de arte e instituciones culturales como Espacio Fundación Telefónica, MUSAC, DA2, Azkuna Zentroa o Centro de arte Dos de Mayo y a nivel internacional con la AECID y el Instituto Cervantes. Coordina el festival She Makes Noise en La Casa Encendida. Además colabora regularmente en otros medios siendo activista en temáticas de género e imparte charlas y cursos. En 2020 publicó Ellas hacen ruido -Panorama Internacional- editado por Las Lindas Pobres.

PRISCILLA ROBLEDO

(Milan)

Es programadora, responsable de patrocinios, productora y gerente de relaciones internacionales del Festival MIX Milano desde 2017; programadora del Festival Internacional de Cine Immaginaria y co-directora del programa Milano Film Network Industry. También es productora de varios documentales: Never Whistle Alone (2019); Elegante y fabuloso, (2020); Las alas no están a la venta (WIP 2021).