ADRIÁN SILVESTRE

(Valentzia, 1981)

Estudió Comunicación Audiovisual, Dirección de Cine e Historia del Arte Contemporáneo en Madrid, Roma y La Habana. Sus películas exploran los límites entre la realidad y la ficción. Precedidas por procesos de investigación práctica con comunidades específicas, ponen en escena a actrices naturales con intérpretes profesionales.

Su ópera prima, Los Objetos Amorosos (2016) ha recibido numerosos premios en festivales como el Festival de Cine Europeo de Sevilla —donde se alzó con el premio Fipresci—, Queer Lisboa, Queer Sicilia, D’A, LesGaiCinemad o Zinegoak (Mejor Dirección y Mejor Interpretación protagonista en 2017).

JOHANNA TONINI

(Argentina, 1978)

Licenciada en Diseño de Imagen y Sonido por la Universidad de Buenos Aires (FADU – UBA), en 2002 se traslada a Barcelona donde cursa el Postgrado de Producción Publicitaria en la Universidad Ramón Llull, Fundación de Comunicación Blanquerna. Comienza a trabajar para diversas productoras españolas desarrollando la labor de distribución de películas en festivales de cine y gestionando el departamento de prensa y comunicación. En 2013 funda Movies for Festivals, con el objetivo de acompañar a productores y directores distribuyendo sus obras en festivales de cine alrededor del mundo, entre los que se encuentran títulos como La Plaga (N. Ballús); Favula (R. Perrone); Un día vi 10.000 Elefantes (A. Guimerà/J. Pajares); Socotra, La Isla de los Genios (J. Esteva); EnFemme (A. Barbé i Serra) o I Hate New York (G. Sánchez), entre otros.

LISSETTE OROZCO

Santiago de Chile, 1987)

Directora, guionista y magíster en cine documental. Realizó el multipremiado documental El pacto de Adriana estrenado en la sección Panorama de la Berlinale de 2017 donde consiguió el Premio de la Paz. Ha realizado, además, los cortometrajes político-sociales Subsuelo, Vorágine y El día ideal, premiados en instancias de DDHH. Se ha desempeñado como docente de guion, docu-reality y taller documental en las universidades UNIACC y Diego Portales en Chile y en la Escuela Nacional de Cine de Colombia.

Actualmente está rodando su documental Después de Leonor y ha sido invitada a participar como jurado en festivales de Colombia, Chile, México y España.

ARANZAZU CALLEJA

Bilbao, 1977

Se formó como estudiante de BBAA en la Universidad del País Vasco y violinista en el Conservatorio J.C. Arriaga de Bilbao. Amplió sus estudios musicales en Barcelona, en el Taller de Músics y en la Universidad Pompeu Fabra, y posteriormente fue becada para estudiar en la prestigiosa Berklee College of Music de Boston (EUA). Comenzó a componer música para los primeros cortometrajes de Borja Cobeaga, con el que ha trabajado en sus largos Pagafantas, No controles, Negociador y Fe de etarras. Es colaboradora habitual de Haritz Zubillaga y Javier Rebollo. Entre sus últimos trabajos destacan Psiconautas. Los niños olvidados, de Alberto Vázquez y Pedro Rivero (Goya 2017 a la mejor película de animación) y sus dos películas más recientes: Taxi a Gibraltar (Alejo Flah) y El hoyo (Galder Gaztelu-Urrutia).

BORJA IBASETA GARRIDO

Xixon, 1976

Licenciado en filología inglesa y máster de género e igualdad, por la Universidad de Oviedo ha trabajado como profesor de español para extranjeros en Estados Unidos (programa Fulbright) y en Australia (programa AECI). Desde 2006 se dedica a la gestión cultural pasando por distintos museos y teatros, actualmente ejerce de coordinador de actividades en el Centro Niemeyer de Avilés donde gestiona toda la programación y es el promotor del Festival de Cine LGBTIQ del Centro Niemeyer.

HEBE TABACHNIK

Buenos Aires, Argentina

Ha sido programadora, asesora y productora de festivales de cine por 20 años. Ha sido jurado, panelista y evaluadora de proyectos en festivales y mercados de cine de EE.UU, Latinoamérica, Europa, Israel y China. Hebe es la Directora Artística de Cine Latino Minneapolis St. Paul, Curadora Senior de los festivales de Seattle (SIFF), Palms Springs (PSIFF) y Cartagena de Indias (FICCI) y miembro del Consejo Asesor de la Minneapolis St. Paul Film Society. Hebe ha trabajado para los festivales de Sundance, Los Angeles Film Festival y fue la Directora y Productora del Festival de Guadalajara en Los Angeles (FICGinLA). Además da seminarios sobre festivales, distribución de películas y pitching de proyectos en todo el mundo.

ALEJANDRO GÓMEZ TREVIÑO

General Teran, Mexiko, 1970

Licenciado en Ciencias de la Comunicación Social por la Universidad Regiomontana. Estudió la Maestría en Artes en la Universidad Autónoma de Nuevo León y el Máster en Gestión Cultural Internacional en la Universidad de Barcelona.

Dirigió la Cineteca Nuevo León durante seis años donde en 2012 creó la Muestra de Cine Queer, de la que continúa siendo Director Artístico.

A partir de marzo de 2016 fue Subdirector del Circuito Nacional y desde abril de 2017 tiene a su cargo la Subdirección de Programación, ambos en la Cineteca Nacional en CDMX.

AMAIA NEREKAN UMARAN Bilbao, 1979

Bilbao, 1979

Doctora en Comunicación Audiovisual, trabaja como investigadora y docente en la Universidad del País Vasco (UPV/EHU), impartiendo clases de guion de no ficción y realización. Participa en el Proyecto de investigación Ikerfest, dedicado a la investigación de festivales cinematográficos y acaba de publicar un Manual de Cine Social, en colaboración con el Festival Internacional de Cine Invisible de Bilbao. También es documentalista, en la actualidad, tiene entre manos su segundo documental de creación.

MANU ARREGUI

Santander, 1970

Licenciado en BBAA, sus trabajos han sido incluidos en importantes exposiciones como Trans-sexual Express International, Bad Boys, Monocanal o Chacun à son Goût. Ha participado en ferias como ARCO, Art Basel o Frieze. En 2002 obtuvo la Beca de Artes Plásticas de la Fundación Botín y completó su formación en el International Studio & Curatorial Program (ISCP) de Nueva York. En 2004 gana el Primer Premio de Videocreación y Formatos Digitales Caixa Galicia, en 2007 el Premio Altadis y en 2014 el premio ARCO/BEEP de Arte Electrónico. Su obra está representada, entre otras, en las colecciones de los museos ARTIUM, Guggenheim Bilbao, MUSAC o MNCARS.